Quel film voir en couple ? Notre sélection idéale pour un date

Vous cherchez une idée de film à voir en couple ? Voici notre recommandation des films à aller voir en date ce mois-ci, à l’affiche dans les cinémas UGC. Pour chacun : l’histoire, le casting, la date de sortie et la raison d’y aller à deux.

Quels films voir à deux en ce moment ?

NI VUE, NI CONNUE

NI VUE, NI CONNUE de Marc Fitoussi, avec Isabelle Huppert, Sandrine Kiberlain et Anne Marivin. En salle le 7 octobre 2026. Comédie.

Le pitch. Depuis qu’elle s’est lancée dans le métier de comédienne, Corine Maclou multiplie les expériences de figurante, mais personne ne la remarque. Quand elle rencontre la célèbre actrice Sandrine Kiberlain et noue une vraie relation amicale avec elle, elle se dit que tout pourrait enfin décoller. Mais encore faudrait-il que la vedette lui fasse la courte échelle.

Pourquoi y aller. Au dernier festival de Locarno, cette comédie méta signée Marc Fitoussi (LES APPARENCES) a réussi ce qu’on croyait impossible : provoquer les rires de cinéphiles pour lesquels le summum du bonheur ressemble parfois à une version director’s cut d’un Tarkovski. Le mieux ? Ils ont raison. Isabelle Huppert et Sandrine Kiberlain, en comédiennes aux deux extrêmes de la réussite qui s’autodétruisent, c’est réjouissant.

LES MISÉRABLES

LES MISÉRABLES de Fred Cavayé, avec Vincent Lindon, Tahar Rahim et Camille Cottin. En salle le 14 octobre 2026. Drame, blockbuster. Label UGC AIME.

Le pitch. Alors qu’il n’a pas encore 20 ans, Jean Valjean est arrêté en pleine rue, puis transféré au bagne de Toulon, pour le crime… d’avoir volé un pain. Sa peine purgée, il réapparaît sous l’identité de Monsieur Madeleine, maire humaniste de Montreuil-sur-Mer. La rédemption d’un homme plein de miséricorde ? Le très raide inspecteur Javert va tout mettre en œuvre pour prouver le contraire. La contre-offensive s’amorce.

Pourquoi y aller. La nouvelle adaptation du chef-d’œuvre littéraire de Victor Hugo a tout pour marcher sur les traces des succès qu’ont été LES TROIS MOUSQUETAIRES, LE COMTE DE MONTE-CRISTO ou encore les deux volets de la saga DE GAULLE. Cela tient à son budget de superproduction et au casting le plus alléchant (et transgénérationnel) du cinéma français contemporain. Cela tient aussi à la manière de restituer le caractère choral de cette histoire où les damnés de la terre du début du XIXe siècle ont rendez-vous avec la transcendance. La réussite du cinéaste Fred Cavayé, de Vincent Lindon, Tahar Rahim, Camille Cottin et tous les autres ? Défendre une idée simple : le patrimoine littéraire d’ici a autant de souffle que les westerns, les thrillers d’action et les films de superhéros de là-bas.

LES MISÉRABLES est l’un des films événements du mois, présenté en avant-première le 12 octobre 2026 à l’UGC Maillot Palais des Congrès. Notre entretien avec Fred Cavayé est accessible ici.

LE CORSET

LE CORSET de Louis Clichy, avec Gary Clichy, Rod Paradot et Brune Moulin. En salle le 14 octobre 2026. Auteur, famille. Label UGC SPECTATEURS.

Le pitch. Élevé dans une ferme, au cœur de la Beauce, Christophe, 11 ans, aimerait être aussi solide et vaillant que son père agriculteur. Mais voilà, le garçon penche et trébuche souvent. Très vite, sa famille va devoir se résoudre à lui faire porter un corset. C’est dans cette position contrainte qu’il va grandir et s’émanciper.

Pourquoi y aller. Après avoir fait ses armes comme animateur chez Pixar (WALL-E, LÀ-HAUT), puis en tant que coréalisateur des deux ASTÉRIX en 3D aux côtés d’Alexandre Astier, Louis Clichy a l’occasion de devenir, cette année, la nouvelle star de l’animation artisanale et intimiste. Récompensé à Cannes (Prix spécial du jury Un certain regard) et au Festival d’Annecy, son touchant LE CORSET est déjà le film d’animation culte de 2026.

KLARA ET LE SOLEIL

KLARA ET LE SOLEIL de Taika Waititi, avec Jenna Ortega, Mia Tharia et Amy Adams. En salle le 21 octobre 2026. Drame.

Le pitch. Dès leur première rencontre, Klara et Josie se sont senties comme deux âmes sœurs. Il fallait bien toute la lumière, la résilience et l’appétit de vie émanant de Klara pour apprendre à Josie à s’alléger d’un poids : celui de sa famille.

Pourquoi y aller. Elle aurait pu se retrouver, longtemps, abonnée aux personnages d’ado morbide dont l’ADN a muté en jus de chauve-souris à force de voir trop de films de Tim Burton ou d’avoir écouté trop de disques de The Cure. En adaptant un roman du prix Nobel de littérature Kazuo Ishiguro, Taika Waititi a donné le premier rôle hors de sa zone de confort gothique à l’étrange et charismatique Jenna Ortega.

WICKER

WICKER d’Alex Huston Fischer et Eleanor Wilson, avec Olivia Colman, Alexander Skarsgård et Peter Dinklage. En salle le 21 octobre 2026. Drame.

Le pitch. À un âge où les femmes vivent les joies de la maternité, une pêcheuse assume son célibat. Mise au ban de son village, elle va commander au vannier local un mari en osier. À son contact, elle éprouve des sentiments et du désir. La méfiance, la jalousie et les convoitises des villageois vont-elles entraver cet amour ?

Pourquoi y aller. Sur le thème, mille fois réinterprété, des amours que la bonne société réprouve et de la belle souvent sous le charme de la bête, WICKER propose une variation aussi originale qu’alléchante. En prime, un des tandems romantiques les plus inattendus, qui soit en la personne de l’oscarisée Olivia Colman (LA FAVORITE) et du sculptural Alexander Skarsgård (PILLION) changé en créature d’osier.

QUELQUES MOTS D’AMOUR

QUELQUES MOTS D’AMOUR de Rudi Rosenberg, avec Hafsia Herzi, Nour Salam et Ella Bedoucha. En salle le 28 octobre 2026. Drame, auteur. Label UGC AIME.

Le pitch. Sarcelles, 1995. Erika élève seule ses deux enfants depuis que le père de ces derniers a pris la tangente. Pour l’aînée, Abigaelle, le manque de figure paternelle se traduit par un curieux transfert affectif, mais aussi une réaction : persuadée que son père l’aime en silence, quelque part, elle se lance à sa recherche.

Pourquoi y aller. Après dix ans d’absence, le cinéaste Rudi Rosenberg (le teen movie doux-amer LE NOUVEAU) revient avec un film qui pourrait marcher sur les traces des récents succès DIEU, MA MÈRE ET SYLVIE VARTAN ou JUSTE UNE ILLUSION. D’ailleurs, quand les cinéphiles qui l’ont vue en avant-première à Cannes résument cette chronique familiale ayant pour décor la banlieue parisienne du milieu des années 1990, une punchline fait consensus : « Comme un récit de Marcel Pagnol, mais à Sarcelles. »

LE FANTÔME DE L’OPÉRA

LE FANTÔME DE L’OPÉRA d’Alexandre Castagnetti, avec Deva Cassel, Julien De Saint-Jean et Romain Duris. En salle le 28 octobre 2026. Blockbuster.

Le pitch. La danseuse Anastasia vient d’intégrer la troupe de l’Opéra de Paris. Pendant ses sessions de répétitions de L’ORPHEUS – un opéra maudit qui aurait été composé, selon la légende, par le fantôme de l’Opéra – elle tombe amoureuse d’un mystérieux pianiste. Elle devient alors témoin d’accidents inexpliqués.

Pourquoi y aller. À l’affiche de cette nouvelle variation autour du mythe du fantôme de l’opéra signé Gaston Leroux, il y a des décors spectaculaires (le tournage a eu lieu exceptionnellement entre les murs du Palais Garnier), mais aussi deux véritables danseurs étoiles de l’Opéra de Paris, en la personne de Guillaume Diop (premier danseur noir nommé étoile en 2023) et Dorothée Gilbert. L’authenticité paye.